看過韓國電影《與神同行—最終審判》的朋友，一定對劇中要求閻羅王重新審判與靈魂轉世的情節記憶猶新，而即使沒有看過這部電影，當我們面對人生境遇的崎嶇與不順遂，多少總也會想著，如果我當初不是這麼做呢？如果我當初做了另一種選擇，結果會如何呢？

    人生沒辦法重來，我們只能寄託情感於小說或戲劇作品。《與神同行》帶著觀眾回顧前世今生，試圖解開謎團、解消遺憾，而國光劇團的《閻羅夢—天地一秀才》卻直接帶著我們「與閻羅王同行」走向來生，「判官筆墨龍蛇擺，天地是非重做仲裁。」乾脆閻羅王給你當，讓你審判好了！握有來世決定權的你，為那些憤恨不平的眾多冤魂重新安排，是不是一切就皆大歡喜了呢？

    悠悠一夢連千載，

    戲文話本傳下來，

    舊本兒盡翻改，

    休當作老戲新排……

這是《閻羅夢》開場，王安祈教授為劇作增添的幕後序曲，這齣戲2002年4月首演於國家劇院，由國光劇團當家老生唐文華主演落第書生司馬貌，朱陸豪飾演「三世輪迴」的歷史冤魂（在此暫不劇透是哪三位歷史名人），花臉劉琢瑜飾閻君，李小平導演。然而這齣戲的創作初始，卻要再上溯到首演十年前的1992年，來自台灣的報社記者景小佩，帶著當時空軍大鵬國劇隊的託付，風塵僕僕趕到湖南岳陽的名編劇陳亞先先生家中，請他為劇團當家小生高蕙蘭量身設計，寫明代馮夢龍《醒世恆言》「鬧陰司司馬貌斷獄」的故事。

然而「人間事理無常數」，陳亞先完稿後，1995年國防部三軍劇隊解散，《閻羅夢》因此未能演出；1996年國光劇團成立，數年後高蕙蘭也因癌症辭世，國光取得《閻羅夢》劇本版權後重起爐灶，因陳亞先無暇重修劇本，導演李小平輾轉請沈惠如、王安祈老師接力，時序已來到2001年……

劇中自認懷才不遇的司馬貌，目睹漢朝末年朝廷賣官鬻爵的亂象，口出狂言要賖帳求官，被亂棒痛打，憤恨難平，寫下怨詞燒向天際：

　富貴窮通前生定，
　彼時善惡猶未分，
   今朝惡人逞暴橫，
   竟叫賢者嘆沈淪。
   閻羅若能歸我做，
   天地從此一片清。

孰料玉皇大帝居然批下旨意，給司馬貌六個時辰暫當半日閻羅，審判陰司冤案，自視高才的司馬貌終於能夠一展所長；然而，他真的成功了嗎？他筆下判定的冤魂真能如他安排獲得圓滿的人生結局嗎？

陳亞先先生為劇作定下基調：「才華不得施展的悲劇是人生大悲劇；任憑才華施展，卻只能作個失敗的英雄，又更令人慘慟！」他為劇中主角司馬貌寫下兩種結尾，一是夢醒後「大徹大悟，隱居」，二是夢醒後「回到原點、繼續求官、追求理想」；王安祈老師選擇了結局「繼續逐夢」，她認為：「這才是人生現實，也才是歷史真實。沒有人能從經驗中取得教訓，生命長河是由一代接一代的循環重複構成的，重複著理想，也循環著錯誤。」

    這齣戲是一個「圓形結構」，由逐夢開始，最後回到原點還是逐夢，全劇只想用一個「首尾循環結構」展示人生歷史的無盡循環；首演後大受好評，榮獲2002年電視金鐘獎傳統戲劇節目獎，以及剛成立的台新藝術獎2003年第一屆十大表演節目。劇評人黃寤蘭指出此劇「凸顯人在面對天地浩渺、命運無常等傳統命題時的侷促、突梯甚至可笑，夢醒後回到繼續求官、繼續咒罵閻君、繼續逐夢的原點，應合了全劇輪迴的大命題，也不企圖為不可解的命題強作解人，這些都是京劇舞台上新鮮又成熟的難得思維。」

    兩年後的2004年，《閻羅夢》以《天地一秀才》之名，和王安祈老師擔任國光藝術總監後規劃的第一齣戲、同樣榮獲台新藝術獎年度十大表演節目的《王熙鳳》，一同赴上海逸夫舞台參加10月上海國際藝術節，以及11月北京長安大戲院的演出，主角司馬貌仍由當家老生唐文華主演，閻君一角邀請上海京劇院的優秀花臉安平演出，而原本由朱陸豪飾演的三世輪迴一角，則由青年老生盛鑑飾演。加上編腔、譜曲配器原即邀請上海京劇院的作曲家金國賢、金樂華擔任，《閻羅夢》與陳西汀編劇、童芷苓遺作、魏海敏主演的《王熙鳳》，一同歷經了大陸原創劇本由台灣二度創作、台灣首演、回流京滬的過程，體現兩岸戲曲交流、共同創作的深刻意義。當地媒體紛紛以「征服上海觀眾」（東方網）、「傾倒京城戲迷」（中國文聯網）、「代表當今臺灣京劇創作的最高水準」（中國新聞網）等標題表達高度肯定。

2005年，國光劇團歡慶成立十周年，《閻羅夢》與《王熙鳳》再次一同登上5月在台北國家戲劇院的舞台，仍是唐文華的司馬貌、盛鑑的三世輪迴，閻君一角回歸首演版的劉琢瑜飾演。然而也從這一年開始，國光在新舞臺推出王安祈與趙雪君師徒合作編劇的新戲《三個人兒兩盞燈》，開啟了自創劇作的新局，此後陸續規劃製作新戲如《金鎖記》《快雪時晴》《狐仙故事》《伶人三部曲》《探春》《十八羅漢圖》《關公在劇場》《清宮三部曲》等，風起雲湧，迭翻新意，迄今十五年來，一步一腳印地打造出台灣專屬的京劇新美學。

2008年11月，因大陸名淨、二度梅花獎得主陳霖蒼來台，國光特別邀請他主演《閻羅夢》的閻君，此劇第三度登上國家戲劇院，並巡迴台中市文化局中山堂、新竹縣文化局演藝廳、台南市文化中心演藝廳。一晃眼，今年《閻羅夢》再度出現在戲迷眼前，第四度登上國家戲劇院，第一次登台高雄衛武營歌劇院，距離上次演出已是悠悠一夢十二載，距首演已十八年。

近年來，國光不僅編創了多齣新編戲，亦同步致力於青年演員的培育，促進換血；這回演出，由王冠強扛起復排導演重責，當家老生唐文華與盛鑑分別主演不同場次的司馬貌，三世輪迴一角由青年武生李家德擔綱，閻君一角則由青年花臉歐陽霆飾演，加上資深的劉海苑、朱勝麗、陳清河、鄒慈愛，中生代的王耀星、黃毅勇，帶領年輕的凌嘉臨、黃詩雅、林庭瑜、陳元鴻、劉育志等，腳色繁多，各佔勝場，如同剛落幕未久的《楊門女將》一樣，是衡量全團演員實力的指標劇目。

《閻羅夢》從2002年首演迄今，可以說是國光舞台上最「高齡」的新編戲。此次公演相較於首演版，十八年來演員的更迭傳承，亦好似戲裡的靈魂交替，各有因緣。這齣戲兼融古雅韻致、奇幻情節與現代節奏，不僅是引領觀眾反思人生處境的「思維京劇」，也有熾烈的武打、柔美的歌舞，以及吸睛的多媒體舞台視覺，滿足觀眾視聽之娛。戰場上霸王項羽駕馭著烏騅馬，以陷馬坑、跪步、劈岔、旋子等動作營造受困十面埋伏的悲壯氣氛；關公帶著皇嫂過五關斬六將，到了「華容擋曹」時赤兔馬卻是奔騰嘶鳴，想要追擊曹操！南唐李後主與周后一馬雙跨，「晚妝初了明肌雪，待踏馬蹄清夜月」，搭配梨園戲風韻的唯美舞蹈，極盡旖旎浪漫。陰間判官與眾多小鬼的武戲身段，也頗有看頭。

    走筆至此，讀者將發現劇中有項羽、關公、劉備之妻、李後主、小周后等角色，另外還有虞姬、呂后、韓信、曹操、伏皇后、趙匡胤等重量級歷史人物先後登台，至於是誰轉世為誰？恩義與冤債是否能夠清算得一清二楚？世事難明，人情難料，就請各位看倌進劇場後再分辨明白吧！

（全文於2020年11月13日、11月20日，由創價新聞分2期刊載)

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    2020 國光劇團廿五週年  經典再現  新生代躍起

《閻羅夢--天地一秀才》Journey through Hell

台北 國家戲劇院

12/11（五）晚19：30

12/12（六）午14：30 (錄影場)、19：30 (錄影場)

12/13（日）午14：30

高雄 衛武營歌劇院

12/19（六）午14：30 

12/20（日）午14：30

票價：

台北 3000、2500、2000、1500、1200、800、500

高雄 2000、1800、1500、1200、900、600、300 

洽詢專線：

兩廳院售票系統（02）3393-9888（http://www.artsticket.com.tw）

國光劇團（02）8866-9600轉1687

何冀平（摘錄自2015年11月20日香港文匯報）

    這一齣新編崑曲的編劇是台灣學者曾永義先生，曾先生是台灣中央研究院院士及有眾多名銜，除了做學問研究戲曲，他還寫過許多京昆劇本。曾先生把寫戲作為學問來對待，他先從一千多年前東晉開始尋找梁祝故事的起源，直至中唐、晚唐、宋徽宗，把人物、故事、殉情、同塚、化蝶、都找到了出處。如「化蝶」就見於《搜神記．韓憑夫婦》，一對戀人被宋康王拆散幽怨而死，死後化為相思樹、鴛鴦鳥的淒楚哀艷故事。梁祝在數百年的流傳中，一點點豐富起來。梁祝與其他愛情故事相比，最可愛之處是祝英台女扮男裝赴杭州求學，與梁山伯一段兩情相悅歡愉無猜的精神戀愛。徐克導演的《梁祝》（楊采妮、吳奇隆出演）將兩人在學舍中，同習同宿的戲拍得趣致生情，聰明調皮的祝英台耍弄憨厚真摯的梁兄，建立起不同一般的深厚情誼，有此鋪設，最後的死別化蝶才使觀者無不動容。新編梁祝由「國光藝術總監」名編劇王安祈加添「癡夢乍醒」一折，是其他版「梁祝」沒有的，描述祝英台被逼婚前，夢與梁兄成婚，兩人完成愛情於夢境，燕爾之時傳來梁山伯死訊，這一現一滅，一生一死，一歡一悲，一紅一白把劇情推至高潮。

    導演是台灣著名戲曲鬼才導演，被曾先生譽為有「超人洞燭之力」的李小平，舞台簡潔乾淨，他說要把舞台留給演員。英台逼嫁一折，紅色的喜帳是京劇的典型佈景，妙在一翻，背面已是白幡，把喜中喻悲體現得十分貼切，確是高手。演員是台灣的小生溫宇航和北昆的旦角魏春榮，一個溫文爾雅，一個靚麗甜美，天作之合。此劇二零零四年在台北首演，十九天前已預售一空，次年到上海、杭州，杭州那一場，謝幕時上千觀眾起立鼓掌數分之久。這次的北京之行籌劃了三年，又一次征服京城觀眾。此劇宣傳詞是「帶你去看人生第一場崑曲」，這一看，就愛上了，直至一生。

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微博觀眾意見評論擷選

@醉歸遲

 崑曲《梁祝》從相識、相知到相戀、從扯散、婚夢到化蝶，愛情的甜美與悲傷渲染台上，尤是新作”癡夢乍醒”一折，”緣何風過處，恍惚夢中煙”確是動人淚流。

@金子

梁祝佳話千古絕唱，崑曲雅韵唯美繞梁，昨晚國家大劇院與閨蜜共賞台灣國光劇團和得意典藏傾力奉獻的新編崑劇《梁祝》，北崑當家花旦魏春榮的祝英台扮相俊美，唱腔婉轉深情，台灣第一小生溫宇航溫厚儒雅，功底紮實。丑角馬文才扮演者是台灣國光的陳清河，風趣幽默十分添彩，縱觀劇情編排構思獨特，舞台設計蝴蝶展翅，視覺效果賞心悅目，給人以美好的藝術享受，令我們回味無窮。

@孫小優醬

說起還有什麼事能讓我如此投入，我想只能是崑曲了，昨天又奔赴了魏春榮老師的《梁祝》從聽覺都是一場無與倫比的盛宴。起初還擔心化蝶如何演繹，沒想到白紅雙面蝴蝶圖造就的窗布，讓人眼前一亮。情到深處我真的哭出來了，花園最後一聚太感傷，無論是杜麗娘還是祝英台都非你莫屬。

@琴心閒鶴

今晚第一次在國家大劇院欣賞了全本崑曲《梁祝》，這部兩岸共同打造的新編崑曲，在服裝道具舞美方面下足了工夫，主角是來自北崑的台柱子，唱念做打完美至極，崑曲就是有足夠的魅力讓你甘心做”傻子”在台下痴痴地看，看才子佳人的愛恨情仇悲歡離合，在亦悲亦喜、亦笑亦淚裡品味人生如戲，戲如人生。

@芷寧棕桐

家喻戶曉的淒美愛情故事，結合崑曲唱腔的婉轉悱惻，唱詞的雋永動人，舞台色彩的清雅悅目，令這齣由魏春榮和溫宇航這對老同學主演的《梁山伯與祝英台》非常好看。魏姐的率真深情與溫生的淳拙溫厚配合得相得益彰，較之今之看戲落淚，年輕時對梁祝的故事反而淡薄得緊，許是而今更懂得至真至情的難能可貴吧！

@山桃桃

“彩蝶雙飛絕古今”台灣國光劇團的新編崑曲《梁祝》在國家大劇院華麗上演!！很喜歡台灣曾永義先生的編劇作品，加上舞美、服裝的精心設計和唯美……整晚都好享受！製作方面也好用心，完全抓住了觀眾的”梁祝情結”和一顆”蝴蝶心”……祝賀演出成功！！

@無名

崑曲《梁祝》美輪美奐，婉轉纏綿，主角們自是情感真摯技藝精湛，龍套們也兢兢業業可敬可愛，山伯與英台戴鳳釵的小小插曲也讓人忍不住會心一笑，現場版的演出和影視作品不同，更讓人身歷其境參與其中，最後導演大叔儒雅出場，手都拍痛了……

@jack

【唯美精彩絕倫，第一絕不虛傳】，昨天晚上，台灣國光劇團新編唯美崑曲《梁祝》在國家大劇院成功上演第二場，魏春榮老師、溫宇航老師精湛的表演，美輪美奐的詞曲，令人驚嘆的舞台效果，還有就是對中國這齣淒美愛情故事的重新解釋，這一切都深深地留在我的腦海，成為一段美好的記憶！開演前，導演李小平先生、得意典藏李翰瑩董事長、李作群副董事長、張爾澤總經理、國光劇團團長張育華博士都親自在進門口迎接到來的觀眾，敬業之心令人欽佩！

@文化人

人生的第一場崑曲，完美落幕。1800張票銷售一空，創國家大劇院戲曲場的記錄，兩岸名家聯袂奉獻的是精緻無比的演出，魏春榮老師嬌俏而豐富的表情，婉轉的唱腔讓人嘆服，溫宇航老師更是將山伯刻畫的惟妙惟肖，喜歡改編後的梁祝，增加的”痴夢乍醒”，滿足了對於這場愛情悲劇的遺憾。有趣的是在這場正劇中馬文才的出現，增加了歡樂的氣氛，也有觀眾嘀咕:這馬文才也不錯嘛！……

@牛牛

昨晚的崑曲《梁祝》特別唯美，不是人生第一場卻是最美的一場，看到”痴夢乍醒”一時風過處，恍惚夢中煙”已然落淚，新編有新意更待傳承，唯有美才會永恆，非常感謝台灣國光劇團的用心，有機會一定再看。

@candy蔡麗

人生第一場崑曲，是唯美的梁祝，我們老祖宗600年前創造藝術，一點都沒有過時，結尾時反而看到熱淚盈眶，感恩台灣國光劇團帶來這麼美的曲目，有機會做你們的志願者也非常榮幸! 鳴謝滿座的牌匾是對你們的認可，經久不息的掌聲是對你們的由衷贊許！另外，最愛棒棒的李小平導演，所以一定拉著他合影留念。